博为视野
Think Tank

商业场景如何“吸睛”与“吸金”?这些沉浸式文旅商业综合体自有妙计!

来源: 作者: 责任编辑:
2024-08-08

 沉浸式为大众开启了新的视觉体验,沉浸式空间的打造更是丰富多样。在文旅融合、技术融合的大环境下,在体验经济与电子商务的双重暴击下,文旅综合体空间借助沉浸感打造的方式方法,早已实现弯道超车,成为“吸睛”与“吸金”的城市新场景。本文通过对 8个国内外具有代表性的沉浸式文旅商业综合体分析,看他们突破重围、强势出圈的主要举措。



01


沉浸式空间的技术路径

 球幕影院 


球幕是沉浸式空间的一种表现形式,其外观呈现圆顶的形态,于观众而言此类沉浸式投影展示,仿佛将他们倒扣在一个碗中,包围状的影像内容与立体化的音效,继而为观众带来难忘的感官体验。


 BOX环境 


    通过它的名字我们便能看出此类沉浸式空间的实现是以盒子结构为灵感呈现的,我们常见的主题式艺术光影体验馆,便是采用的此类沉浸式投影方式,在此之中用户能感受个性化的几何光影,从而产生身处异次元的感受。


 4K环绕 

     这类沉浸式空间将弧幕投影与环形投影相结合,将观众包围在圆心中,在投影融合技术的支持下,用户能欣赏到完整统一的影像画面,再配合与影像内容相符合的音效内容,用户便能欣赏到一场美轮美奂的视觉盛宴。


    以上便是常见的三种沉浸式空间形式,随着这项技术的持续发展,它的应用范围也变得越发广泛,不仅是主题的展览,在文旅综合体、展厅设计、发布会等场合都能融合沉浸式元素,让展示效果变得更加高级。



02


国内外沉浸式文旅空间创意营造

     当商业从“交易时代”迈进“关系时代”,意味着消费者越来越注重精神层面的获得感、满足感。这就要求现在的文旅商业综合体不再只是一个简单的交易场所,更应该 承载生活的温度,这种温度恰恰是移动互联十分稀缺的。好的文化应包含原创内容、流量吸引和人格化标签三个部分,可以同时赋予文旅商业综合体故事、温暖和人气。文化赋能的沉浸式体验消费,为综合体注入灵魂,让印象中金钱至上的商业与人“贴”得更近。


 上海北外滩来福士 

    北外滩来福士别出心裁地将90年代的上海老虹口搬进了商场,位于B2层,命名为 “重逢·记忆中的90年代上海”的城市集市,不仅让虹口区的市民们重拾旧日时光,也引发了消费者们跨越年代的情感共鸣。整个市集完美还原了上海的老弄堂、亭子间、灶披间、怀旧食品商店等场景,仿佛一推门便闯进了八、九十年代的上海,亲切的烟火气扑面而来。


 苏州海市山塘 

     众所周知的苏州“老地标”——山塘街,如今也玩出“新花样”。一条山塘街,半座姑苏城,位于山塘街东入口的“海市山塘” 是一座集中展现苏式文化生活的沉浸式江南水乡垂直街区。三个楼层加上露天顶楼引入了不同业态,将传统姑苏文化、山塘市井生活进行深度还原。


    在这个内容为王,场景至上的时代,再吸引人的文化也需要场景去承载和表达。好的场景搭建是文旅商业综合体能够实现消费者沉浸感的重要一环。场景不仅会影响消费者的情绪,更决定了他们在时间和注意力上的分配。 从空间入手,搭建新场景,用最直接的方式影响游客的消费体验,这是线上线下流量争夺战中,线上对手们永远无法获得的核武器。尤其是元宇宙爆火的当下,为数字科技赋能商业空间带来更多可能。利用科技手段打造更加奇幻,更具沉浸感的场景,能够为消费者带去更长时间的视觉冲击和情感余震。


 美国拉斯维加斯AREAI5 

   “世界娱乐之都”拉斯维加斯,打造了一个“完全重塑的世界”——AREA15。 这是全球首座专业定制化体验式零售及娱乐综合型场馆,它的每个项目涵盖了VR、AR、MR等多种现代科技,科技是空间重构打造沉浸感的金手指。除了各式各样的新媒体艺术交互装置,在这里万物皆可沉浸,沉浸式餐厅、酒吧、超市,沉浸式音乐节,360度数字艺术展,彗星体验等,超乎想象的沉浸空间给游客带来超越现实的体验。


 深圳前海·T-ONE 

    同样利用科技对不同业态、不同空间场景“赋能”的深圳前海·T-ONE,不仅将“单一”智能生活上升到“全场景”智慧生活,同时结合全球前沿科技,将智慧+艺术融入商业,建立人与未来、人与智慧、人与空间的连接,强调空间的故事性及体验性,创造独特的“逃离地球”体验式商业空间,为消费者带来“科技+艺术”赋能的沉浸式体验,打造“超视界未来生活漫游场”和“智慧主题沉浸式体验商业标杆”。


    生活节奏的不断加快,让“田园牧歌”对现代人有着神奇的吸引力。工作愈发忙碌,人们越发向往用一抹绿色来放缓脚步平衡生活。 尤其是疫情之后,人们更关注自然、关注健康,开启文旅商业综合体“自然化”的绿色新风潮,这不仅是对场景迭代的又一次致敬,更是“碳达峰、碳中和”节能降碳背景下的新尝试。庭有绿树,万物生晖,把“大自然”搬进商场,“林”距离拥抱大自然,领略身处秘境的旖旎风光,让不便远行的日子,也能远离都市喧嚣,给心灵放假。


 重庆光环购物中心 

     国内首个“城市自然共同体”重庆光环,以《阿凡达》电影中潘多拉星球为原型,打造西南首个购物中心室内温室植物园——沐光森林。这是一个纵跨7层、高42米,由近300种热带和亚热带雨林植物构成的立体垂直绿色空间。让消费者感受置身热带雨林般的别样购物体验。室内7万株生态植物和室外7万㎡城市绿色公园相互呼应,打破自然与商业之间的界限。“生命之树”“溪涧山丘”“悬浮森林”三大主题景观相互融合, 共同构建了项目丰富的空间层次感。每个楼层拥有不同热带森林的景观,唤醒人们对大自然的向往。


广州合景·悠方 

    合景·悠方立足广州,结合羊城地域特色,将高山、流水、森林、河谷、空中栈道及超20米高的瀑布等传说中“五羊”居住的环境搬进了商业综合体,精选超百种绿植,打造集空中花园、亲子农场、退台水景、雨林街区等为一体的立体园林景观,使消费者沉浸于大自然之中,让绿色触手可及。 构建全维度、立体式、沉浸感、处处彰显人与自然和谐共生的“全民生活游乐场”。


      利用自然生态打造沉浸感体验的商业综合体还有很多, 2021年的上海市场陆续亮相了多家。如瑞虹天地太阳宫打造了室内外近5300平方米的立体植物园等自然场景;前滩太古里在地面打造8000平方米城市中央绿轴;上海万科天空之城在商场室内构建了1500平方米的天空农场。


   好的创意,总会让人眼前一亮, 避免同质化的最佳方式就是要用不一样的灵感去创造不可能。面对“制造沉浸感”这道命题作文,其实没有标准答案,更没有最优解,有情怀就做足情怀,有科技就用尽科技。随着国民接受度的水涨船高,不走寻常路的标新立异和头脑风暴后的创造不一定能获得高分,但无论是穿越还是破次元,无论是国潮还是朋克, 做到极致才是上上策。


 苏州吴江天空之城2077 

 

     天空之城2077,这个带着 “世界首个虚拟与现实结合的跨次元魔幻都巿文旅不夜城”名号的综合体落地苏州吴江核心区以来,就备受各界关注。集齐了穿越、动漫、神话、科幻、朋克的它,看上去多多少少有些无厘头。


    这是一个以自主IP《神鲜传》为故事主线,以赛博朋克为底层逻辑,引用白娘子和许仙的爱情故事,将苏州的代表神话、历史、人物、美食、建筑、自然等重构于一座具有百米之高,向上穿插交错的奇特垂直折叠世界。项目通过IP自身故事逻辑和科幻电影的折叠手法,将错乱堆叠的空间和荒诞奇幻的视觉合理化。用星际太空的科幻城对撞以山塘街建筑为代表的怀旧城,用魔幻场景融合现实场景,并通过游戏闯关手法突破常规商业布局,打造一条可以升级打怪的21层百米高的“魔幻修仙天梯”。 使消费者沉浸在一座贯穿古今,人、神、动漫与机器人共存,衣食住行吃喝玩乐都有的跨次元魔幻世界。


上海天安千树 

      天安千树项目的效果图一出,瞬间引发了消费者和行业关注,其震撼来自于建筑外观设计。整个项目外观宛如山林峭壁,别具一格的露台花园,绿意盎然的河滨步道,让消费者仿佛置身世外桃源。放眼全国乃至全球都具有极强的标志性,同时彰显了“中国黄山”“城市绿洲”和“古巴比伦空中花园”的既视感,将自然美学进行完美诠释。追求定制化、个性化的天安千树创造性地将历史、建筑、自然、艺术、潮流等多位感官融为一体,打造名副其实的“沉浸式”城市休闲综合体,给予消费者“零距离接触户外”的独特感受。


   五年前VR虚拟现实在人们眼中还是遥不可及的东西,随着科技高速发展,初级自动辅助驾驶、裸眼3D大众已经见惯不惯了,新型的消费观念下,也在催生着各种前沿的科技产品。


相较于传统展示,沉浸式空间能提供更真实更震撼更多维的感官体验,未来,这种展示方式将充斥我们的生活。



03


沉浸式文旅综合体创意营造方法

 商业空间的虚拟化营造 


    沉浸城市中的商业空间,不仅仅是简单的商业空间转型升级,它会将数字化、人机交互、物联网等植入到新空间中,在传统的购物空间基础之上,通过数字化进行文化提升,搭建起艺术、科技与商业为一体的体验空间,形成数字化的商业社交空间。在这样的消费场景中,消费者的情感可以被充分带动,由此情绪的传播能够引发更大范围的共鸣。


    例如北京SKP-S购物中心在4楼开辟了一个名为T-10的展览空间作为彩蛋层,通过人行楼梯即可登入。其中展出的作品《时间的箭与环》,通过黑屋子里的光线和光影,探索时间的线性和周期性模式之间的相互作用,旨在将艺术升华给人以思维上深刻的启发。顾客置身SKP-S,一步一景,获取难以言喻的视觉与感官的别样体验,处处弥漫的超时空氛围,让人仿佛进入时空的黑洞,又像进入了留存文明火种的诺亚方舟,在千亿光年中漫步,在艺术长河里激荡。


 消费体验的交互化参与 


   商业空间的品牌展示的目的即是将消费者代入到品牌文化中进行沉浸式体验,达到最佳的展示效果。沉浸式艺术的呈现,不仅可以使消费者产生情感上的共鸣,更能够激发消费者对商业品牌的兴趣,让消费者在一定的空间中去体验,感知和接收信息,创建出看得见、摸得着的体验空间,消费者身临其境,沉浸与品牌文化的环境中,体会每种感官带来的神奇的体验。通过对商品进行触摸、操作和互动,消费者能更直接了解产品的文化和功能,以此增强消费参与感,在对艺术作品的领悟和感受中达成身临其境的效果,达到沉浸式体验。


   上文提到的北京SKP-S购物中心对零售的改进,就体现在通过场景打造来带动体验消费上,除了创造整体性的主题氛围外,它更加注重为顾客创造良好的观感。此即摆脱了传统零售板刻无趣的印象,将零售和体验完美结合为一体。


 艺术呈现的多元化焕活 

      商业空间的展示方式,逐渐由原有传统式的展陈向科技化和多元化的方向发展,声光电互动、全息影像、虚拟现实、增强现实、扩展现实等全新的视觉互动技术给商业空间提供了更多的表现方式和可能性。目前商业空间艺术化、主题化,已经从只提供购物需求的商业陈列向多元化的商业空间发展,商业空间与新媒体艺术的融合,让商业品牌活动内容丰富,文化品牌得到提升,实现了艺术+科技+商业多元化的模式提供给消费者。例如成都RENHE SHOPPINGMALL设置了一块可以实时互动的LED大屏,让虚拟的动物与现实中的人一起出现在屏幕上,给人一种走进了动物园的错觉,由此带来新奇的逛街体验。在商场的另一边还有个贯穿了三层楼的大屏幕,持续不断的动画,每一帧都是创意,让人购物的同时沉浸在艺术的氛围中。




04


结语

     沉浸式文商旅综合体满足了消费者从度假休闲到购物的一站式需求,并且这些消费都是游客在游玩过程中自然而然地主动消费,可帮助文旅项目摆脱对门票经济的依赖,并且比景区更多元,比商业更有趣。除了本文介绍案例的主题、场景以及业态打造的特色之外,大家真正需要思考的是如何完美融合文旅和商业,让这些人流转化为拉动消费增长的持续动力。


    中国传媒大学文化发展研究院副院长卜希霆认为,沉浸式文商旅综合体是综合体适应新时代城市更新的提质升级,在主客共享趋势下,更强调文化的主题性、体验的沉浸感,是一种对空间与环境要求更高的一种城市综合商业业态,不仅在体验上将视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等五感融入其中,更是借助异我叙事、环境营造、增强现实技术等,强化角色参与、社交互动,营造舒适自由的文旅消费空间,实现“文态、业态、形态、生态、社态”的五态合一,既有“玩法”,亦有“算法”,还有“活法”。

上一篇 下一篇

返回博为视野列表
推荐阅读